La Barraca del Zurdo

“Lavi e Bel cuenta con unos actores completísimos, capaces, no sólo de cantar, sino de cambiar de registro en un segundo. A estos ingredientes hay que añadir una fantástica historia, capaz de emocionar al público con sus vicisitudes: los avatares de un lanzador de cuchillos y de su familia a lo largo de tres generaciones. Historia que toma partido, que da una gran unidad a la pieza y que está narrada de forma extraordinariamente clara, a través de recursos meramente teatrales.”

Rosalía Gómez. Diario de Sevilla.

“La historia de los cien años de esta familia sirve para contar la historia de la España del siglo XX vista desde un carromato de feria. Una historia llena de lágrimas bajo el maquillaje. La Barraca del Zurdo opta sin complejos por la emoción, por cogerte desprevenido, por el pellizco. Y lo consigue con un buen texto y un director que sabe cuanto bueno puede exigir de cuatro actores, que cantan y bailan y componen tipos a velocidad de vértigo, intercambiando personajes entre sí como malabaristas que se cruzan bolos, lanzando al patio de butacas puñales de buen teatro que siempre dan en el blanco. Con compañías como Lavi e Bel no necesito grandes divos de Madrid o Barcelona para comprobar lo que aleja la palabra lanzada por una mano diestra, los saltos mortales que puede dar el corazón del público sin moverse del asiento o cuánta vida puede haber en la manga de un viejo abrigo”.

Profesor Higgins. Blog.

 “No es fácil superarse tras haber recibido todo un premio Max. Sin embargo, Laví e Bel ha seguido investigando para ofrecernos este delicioso cabaret, todo un lujo para la escena andaluza. Una hermosa historia de amor y compromiso.
La puesta en escena supone una magistral lección teatral que nos enseña cómo se puede recorrer todo un siglo en 90 minutos a través de la música, las canciones y una dramaturgia de corte impresionista que, más que sólo contar, sugiere. Se trata de un cautivador juego que lleva a los cuatro intérpretes a asumir 37 personajes diferentes con un ritmo vertiginoso. Sus actores y actrices son capaces de pasar de la ternura y la alegría, de la angustia a la ironía, cambiando de acentos y papeles, no ya en una misma escena, sino en una misma frase”.

Dolores Guerrero. El Correo de Andalucía.

 “Y así discurre este espectáculo con una sucesión de grandes canciones que, por ser testimonio de unas vidas reales (personajes muy bien interpretados) y una época, deja a un lado la fórmula más onírica y fantástica. 
Recordando al Zurdo, Emilio Goyanes da un grito de resistencia, el de los espectáculos menos convencionales, menos comerciales, el de apuestas diferentes que abren nuevos caminos y que unas veces se convierten en un espectáculo magnífico”.

Sevilla Actualidad. 

“Un brillante final precedido por momentos de perfecta avenencia entre el humor y la sensibilidad y salpicado por un impecable trabajo de los actores de destreza proverbial, para fundir la verdad contada con la fantasía cantada, escultoras ambas del alma eterna del cabaret”.

Andrés Molinari. El Ideal de Granada.